فنانة تشكيلية سورية، وُلدت عام ١٩٨٠، تعمل في عالم تتداخل فيه الرواية والمادة بشكل طبيعي. تستمد إلهامها من سلالة من النساء حافظن على المهارات التقليدية: من جدتها، صانعة السلال المزخرفة بدقة باستخدام الأصباغ الطبيعية، إلى والدتها، ناسجة السجاد بنقوش زهرية، وشقيقتها، الخبيرة في التطريز. هذا الإرث، إلى جانب تأثير والدها الكاتب، شكّل ممارسة فنية متعددة التخصصات (الرسم، الخزف، الكولاج، والتركيبات الفنية) تهدف إلى أن تكون امتدادًا معاصرًا للقصص المتوارثة والتضاريس الجبلية لمنطقتها الأصلية في سوريا.

يمثل عام 2026 نقطة تحول رئيسية في مسيرته الدولية مع دخول أعماله إلى مؤسسات أمريكية مرموقة:

• متحف بروكلين (نيويورك) : اقتناء كتاب فنان لمجموعته الدائمة، بعد مشاركته في معرض نيويورك للكتب العتيقة .

• جامعة فرجينيا (UVA) : اقتناء عمل لمكتبتها في معرض كاليفورنيا للكتاب في فبراير 2026.

أصبحت أعماله الآن جزءاً من مجموعات مؤسسية مرموقة:

• الولايات المتحدة : متحف بروكلين، مكتبة جامعة فيرجينيا (UVA)، مكتبة جامعة شيكاغو.

• فرنسا : كليرمون أوفيرني ميتروبول.

• سوريا : وزارة الثقافة.

كما أنها موجودة في العديد من المجموعات الخاصة في فرنسا والولايات المتحدة وألمانيا والسويد ولبنان.

الإقامات والخبرة الدولية: لقد تم إثراء نهجها الفني من خلال الإقامات البحثية في أوروبا، بما في ذلك:

• إيطاليا (2024): إقامة "مخيم الفنون" في جامعة تمبل في روما.

• سويسرا (2023): الإقامة في Château Mercier (Villa Ruffieux) في سيير.

• فرنسا : المدرسة الوطنية للفنون الزخرفية في باريس (ENSAD)، المدرسة العليا للفنون في آنسي وكليرمون فيران.

إلى جانب ممارستها الفنية، انخرطت في مجال التعليم الفني منذ عام ٢٠٠٥. وفي فرنسا، قادت مشاريع ضمن مؤسسات مرموقة مثل المدرسة الوطنية العليا للفنون والتصميم (مشروعا "أصداء الذاكرة" و"بصمة"). وانطلاقاً من خبرتها في العمل مع السكان في حالات الطوارئ في سوريا، فهي مقتنعة بقوة الفن كأداة لإعادة البناء والمقاومة وشفاء الذاكرة الجماعية.